Sisällysluettelo:
- Kuka tai mikä inspiroi sinua?
- Mitkä ovat sinun värityksesi?
- Kuinka valitset työsi aiheet?
- Mikä on suosikki palasi kirjonta-neuvoja?
- Mikä on ollut suurin kirjontahaasteesi ja kuinka sinä siirryit sen ohi?
- Mikä sai sinut päättämään aloittaa kirjonnan ei-perinteisistä materiaaleista, kuten tennismailat?
- Mitkä ovat suosikkilähteesi tarvikkeiden etsimiseen?
- Kuinka tyylisi on kehittynyt ajan myötä?
Vaikka useimmat perinteiset taiteilijat upottavat siveltimensä maaliin taidetta varten, Danielle Clough langoittaa kirjontalangan neulan läpi ja maalaa langalla. Kapkaupungissa, eteläafrikkalainen taiteilija ja suunnittelija kuvaavat tyylinsä värjäytymiseen, ja on helppo ymmärtää miksi. Hänen teoksissaan on eläviä, pop-taiteesta inspiroituja sävyjä, joita etäältä on vaikea uskoa, jotka eivät ole siveltimenpistoja. Hän voi kirjoittaa mitä tahansa materiaalia - mukaan lukien ketju-aidat ja tennismailat - ja minkä tahansa kokoisia, kuten Hula-Hoops-kokoisia muotokuvia metalliromulle tai pieniä riipuksia, jotka mahtuvat kämmenellesi. Tutustu alla oleviin hänen upeisiin töihinsä ja opi värikkään kierteitetyn taiteen takana olevaa naista.
Kuka tai mikä inspiroi sinua?
Minua motivoi tapa, jolla ihmiset työskentelevät. Taiteilijoiden, kuten Olivié Keck ja Lorraine Loots (kaksi muuta eteläafrikkalaista taiteilijaa), tuottavuus, intohimo ja ystävällisyys. Omaan työhöni olen sitä mieltä, että inspiraatio on ohimenevä tunne; motivaatio on tehokkaampi ja tärkeämpi voima.
Mitkä ovat sinun värityksesi?
Rakastan purppurat varjoihin ja pastelli appelsiineihin ja pinksit korostamiseen. Valin värit tunteen perusteella ja tunteeni muuttuvat aina!
Kuinka valitset työsi aiheet?
Valitsen aiheet henkilökohtaiseen työhön muutamalla eri tavalla. Joskus se perustuu väriin, materiaaliin tai uuteen pintaan, jota haluan kokeilla, ja toisinaan ne ovat kuvia, jotka olen nähnyt tai luonut, kuten esimerkiksi muotokuvan ottaminen ystävästä tai elokuvan katseleminen. Useimmiten se on vain mielijohto, joka tuntuu oikealta, olipa kyseessä brodeerattu munkki tai muotokuva metallista.
Mikä on suosikki palasi kirjonta-neuvoja?
Paras neuvo minulle on katsoa työtäni ylösalaisin. Se antaa aivan toisenlaisen näkökulman teokseen ja paljastaa usein, mitä teos tarvitsee, kun tiedät, että se vain ei ole oikea, mutta et osaa selvittää miksi.
Paras neuvo, jonka voin antaa, on olla vertamatta itseäsi muihin ja seuraamaan omia vaistojasi. Tämä on minulle paras tapa nauttia luomisesta ja johtaa omaan tyyliisi.
Mikä on ollut suurin kirjontahaasteesi ja kuinka sinä siirryit sen ohi?
Mielestäni suurimmat haasteet, joita olen kohdannut, ovat luovat lohkot suuremmille työpaikoille määräajoin. Koska kirjonta on niin aikaa vievää, pelko mennä väärälle tielle ja tehdä virheitä on ollut heikentävää.
Määräaikojen suhteen sinulla ei oikeastaan ole muuta vaihtoehtoa kuin siirtyä eteenpäin ja jatkaa ompelemista, mikä auttaa, koska mielestäni tekeminen on paras tapa liikkua ajattelun takertuvuuden läpi.
Mikä sai sinut päättämään aloittaa kirjonnan ei-perinteisistä materiaaleista, kuten tennismailat?
Ystäväni näytti minulle yksinkertaisen sydämen, joka oli kudottu mailaan, ja otin sen haasteena. Olen innoissani uusien pintojen tulevaisuudennäkymistä ja saan paljon iloa ongelmanratkaisusta.
Mitkä ovat suosikkilähteesi tarvikkeiden etsimiseen?
Rakastan käyntiä tavaratilan myynnissä ja outoissa käytettyjen myymälöissä. Aina on mielenkiintoisia (vanhentuneita) väriyhdistelmiä, malleja ja astiat sekä mahdollisuus uusille pinnoille, joihin ommella.
Kuinka tyylisi on kehittynyt ajan myötä?
Kutsuin ensimmäisiä kirjontamme säieluonnoksia, koska en tiennyt, mikä kirjonta oli, ja ajattelin keksimäni taiteen muodon - ne olivat yksinkertaisia doodleja, joissa oli raaputtavia linjoja. Ajan myötä lisäsin värejä ja käytin erityyppisiä lankoja. Doodleiden varhaisista ajoista lähtien työni on tullut rohkeammaksi ja samalla hienostuneemmaksi.
